(CNN)-- من إطلالات الملكة رانيا العبدالله إلى خيارات أميرة ويلز كيت ميدلتون، حضرت تصاميم جينيفر شاماندي في مناسبات ملكية، لتلفت الأنظار بتفاصيلها التي تجمع بين الابتكار الهندسي والأناقة. خلال عشر سنوات، طوّرت المصممة اللبنانية هوية خاصة لأحذيتها، انطلاقًا من رؤية تعيد التفكير في تصميم الكعب العالي، مع التركيز على التوازن بين الجمال والراحة، بعيدًا عن الاتجاهات الموسمية العابرة. تصف شاماندي العاصمة اللبنانية بيروت، وهي المدينة التي نشأت فيها، بأنها مساحة تجمع بين التقاليد والحداثة، والصمود، والجمال، والتاريخ، والابتكار. كما أسهمت إقامتها في بيروت، وباريس، ولندن في تشكيل رؤيتها، حيث استمدت من جذورها اللبنانية تقديرها للدفء والجانب العاطفي في التصميم، فيما عززت تجاربها الأوروبية اهتمامها بالدقة المعمارية، والأناقة الهادئة، والتصاميم التي تتجاوز المواسم. في مقابلة مع موقع CNN بالعربية، تستعيد المصممة ذكرياتها وهي تجرّب أحذية والدتها، مشيرةً إلى شعورها بالقوة عند ارتداء الكعب العالي. بالنسبة إليها، لم يكن الحذاء الجميل مجرد إكسسوار، بل قطعة قادرة على التأثير في طريقة وقوف المرأة، وحركتها، وثقتها بنفسها. وتعتبر انتقالها من العمل المصرفي إلى التصميم بمثابة قفزة نحو المجهول، إذ بدأت من دون خبرة في مجال التصنيع، وواجهت الكثير من العراقيل والتحديات أبرزها تحويل أفكارها إلى أحذية قابلة للتنفيذ وهو الأمر الذي تطلّب تعمّقًا في تقنيات التصنيع، والمواد، والنسب، بالتعاون مع حرفيين إيطاليين. كيف تتعامل شاماندي مع التصميم للملكات والأميرات؟ ظهرت تصاميم شاماندي في إطلالات ملكية، إذ اختارت الملكة رانيا حذاء Lore 85 من الجلد السويدي الأسود خلال حضورها مراسم وداع ملك النرويج هارالد الخامس في سبتمبر/أيلول 2026. كما ارتدت كيت ميدلتون، أميرة ويلز، حذاء Vittorio 105 باللون العاجي، مع مقدمة سوداء من الجلد اللامع، خلال مراسم وسام الرباط في قلعة وندسور في 19 يونيو/حزيران 2023. وبعد أيام، ظهرت بحذاء Lorenzo 105 الأحمر المصنوع من الجلد السويدي خلال اليوم الرابع من سباقات رويال أسكوت. ترى شاماندي أن حضور تصاميمها في إطلالات الشخصيات العامة يحقق أحد أهداف العلامة، لكنها تقدّر بالقدر ذاته اختيار النساء لأحذيتها في حياتهن اليومية، سواء كنّ يعملن في المحاماة، أو القطاع المالي، أو الإعلام. وفي تنسيق الحذاء، تنطلق من أسلوب المرأة، وملابسها، وطبيعة المناسبة، إلى جانب الصورة التي ترغب في التعبير عنها. أما في المناسبات الرسمية، فتوازن بين قواعد اللباس، ودرجة الرسمية، والألوان، وشكل الحذاء، من دون التنازل عن الراحة، ولا سيما أن هذه المناسبات قد تتطلب الوقوف لساعات والتنقل بين مواقع مختلفة. "عين الإبرة".. تفصيل يجمع التصميم والهندسة والراحة يُعدّ تفصيل "عين الإبرة" من أبرز العناصر التي تميّز أحذية شاماندي. وتقوم الفكرة على شقّ دقيق في الكعب الرفيع تمرّ من خلاله قطعة الحزام، في تفصيل يجمع بين الابتكار والدقة. واستلهمت شاماندي الفكرة أيضًا من المصطلح الفرنسي للكعب الرفيع "تالون إيغوي"، الذي يعني كعب الإبرة، بهدف تحويل الكعب نفسه إلى جزء من هوية التصميم. استدعى تطوير هذا التفصيل أشهرًا من التجارب والنماذج الأولية، للوصول إلى بنية هندسية تراعي توزيع الوزن وثبات القدم والراحة، مع التأكد من أن الفتحة لا تؤثر في متانة الكعب وسلامته. ولا تفصل المصممة اللبنانية بين الراحة والأناقة، ولا تتعامل مع الأولى بوصفها إضافة تأتي بعد اكتمال التصميم. فالحذاء، بحسب رؤيتها، لا يؤدي وظيفته كاملة إذا لم تتمكن المرأة من الحركة فيه بثقة وراحة، مهما بدا جميلًا. لذلك، تبدأ مراعاة الراحة منذ الرسمة الأولى، من خلال دراسة موضع الكعب، وبنية القالب، ودعم قوس القدم، وجودة الجلد، ومرونته، إلى جانب توزيع الوزن، مع التأكيد على أهمية التجربة والقياس. الفن والثقافة قبل الصيحات لا تجعل شاماندي الاتجاهات الموسمية نقطة انطلاق أساسية في عملها، بل تستمد إلهامها من الفن، والعمارة، والثقافة، والألوان، وتغيّر أنماط الحياة، قبل إعادة تفسيرها من خلال لغتها التصميمية الخاصة. وتؤمن بأن قيمة القطعة تكمن في قدرتها على البقاء في خزانة المرأة لسنوات، والتكيّف مع أساليب مختلفة، بما يشجع على الاستهلاك المدروس واقتناء قطع أقل عددًا وأعلى جودة. ولا يعني ذلك التخلي عن التجديد؛ إذ تواصل اختبار أشكال، وخامات، ونسب جديدة، شرط أن تنسجم مع هوية العلامة وتطوّرها.  مع دخول العلامة التجارية عامها العاشر، تستعد شاماندي لافتتاح أول متجر رئيسي لها في شارع كليفورد بمنطقة مايفير في العاصمة البريطانية، لندن، في خطوة تجمع تصاميم الأحذية والحقائب والإكسسوارات تحت سقف واحد. رغم هذا التوسع، يبقى طموح المصممة اللبنانية الأساسي، مواصلة تطوير علامتها والاحتفاء بالنساء وتشجيعهن على السعي وراء أحلامهن.